Depuis sa restructuration de 1982, sous l'impulsion de Pierre Médecin alors Directeur de l'Opéra, l'Orchestre Philharmonique de Nice est reconnu comme une formation musicale de premier plan. Georges Prêtre, Wolfgang Sawallisch, Marek Janowski, Berislav Klobucar, Emil Tchakarov, Zoltan Pesko, Jerzy Semkow, Michaël Schønwandt, Leopold Hager, Aldo Ceccato, Oleg Caetani, Pedro Calderon, Juan Pons, Günter Neuhold entre autres, en ont été les chefs invités ces dernières années.

Cet orchestre de 100 musiciens anime une vie musicale traditionnellement dense à Nice et sur la Côte d'Azur. Son importante activité symphonique permet la participation de solistes internationaux : Abdel Rahman El Bacha, Bruno Leonardo Gelber, Salvatore Accardo, Vladimir Spivakov, Mikhaïl Rudy, Janos Starker, Ivo Pogorelich, Philippe Bianconi, Misha Maisky, Paul Meyer, Jean-Marc Luisada, Augustin Dumay, Gary Hoffman… Il assure la saison de l'Opéra de Nice et apporte son concours à d'autres manifestations : Festival de Musique Sacrée de Nice, Festival MANCA.

Depuis 1983, l'Orchestre Philharmonique de Nice se produit dans tout le département des Alpes-Maritimes, grâce à une convention avec le Conseil Général.

Le Philharmonique de Nice a déjà participe à de grands festivals lyriques d'été: Chorégies d'Orange, Macerata, Festival de Montpellier-Radio France et Festival d'Aix-en-Provence. En 1988, la critique mondiale relevait sa remarquable tenue dans la Tétralogie de Richard Wagner, dirigée par Berislav Klobucar à Nice et au Théâtre des Champs-Élysées.

L'orchestre multiplie les actions de sensibilisation à la musique auprès des étudiants avec les concerts Campus en musique, soutenus par la Caisse des Dépôts et Consignations. Une programmation de concerts à l'intention des enfants rencontre un succès croissant.

Depuis le 1er octobre 2001, la direction musicale de l'Orchestre Philharmonique de Nice est confiée à Marco Guidarini qui place Brahms, Malher et Bartok au centre du répertoire de cette formation. A son arrivée, Marco Guidarini a souhaité la création de l'Ensemble "Apostrophe du Philharmonique de Nice", pour la musique contemporaine et la création. Cet ensemble, composé de musiciens de la formation principale, fut invité au Festival de Montpellier Radio France, en juillet 2005, et assure désormais une saison de 4 concerts à l'auditorium du Musée national Marc Chagall à Nice, où il est en résidence.

L'Orchestre Philharmonique de Nice a été invité, en juillet 2004, aux Festivals de Ravello (Italie), d'Antibes, aux Chorégies d'Orange et au Festival de Montpellier Radio France.
Invité des Chorégies d'Orange cet été, l'orchestre a joué Lucia di Lammermoor, et accompagné Rolando Villazon et Inva Mula, lors d'un concert lyrique, sous la direction de Marco Guidarini.

Ce travail a été, entre autres, récompensé par une tournée de deux semaines au Japon, en novembre 2005, aux côtés de la soprano Angela Gheorghiu et de la pianiste japonaise Ingrid Fujiko Hemming.

Il a reçu pour sa programmation 2004-2005 et la saison de l'ensemble Apostrophe 2005-2006, le soutien de "Musique nouvelle en liberté".


Marco Guidarini est né à Gênes.
En plus des lettres classiques et de la philosophie, il étudie le violoncelle au Conservatoire de sa ville natale, suivant même l'enseignement d'André Navarra, à Vienne.
Sa carrière musicale commence à l'Opéra de Lyon, comme assistant de John Eliot Gardiner, dans Falstaff et Le Comte Ory. Elle se poursuit en Grande-Bretagne et en Irlande, où il dirige essentiellement Mozart et Puccini.
Suivent ses débuts à l'Opéra de Vancouver (Don Pasquale, La bohème), et en Australie où l'Opéra de Sydney et l'ABC Radio Orchestra de Melbourne l'engagent sur plusieurs saisons ; en septembre 2001, il a dirigé le Requiem de Verdi, à Adelaide.
Après l'Australie, il revient en Europe, où l'attendent les scènes de Stockholm, Copenhague, Oslo, Genève, Bilbao, Valencia… Au Deutsche Oper Berlin et au Staatsoper de Munich, il dirige Il barbiere di Siviglia.
En Italie, il se distingue dans I Lombardi à Bologne, La Traviata à Messine, Macbeth (version 1847) au Festival de Martina Franca, et I Capuleti e I Montecchi à Reggio Emilia. L'opéra français figure également à son répertoire avec Roma de Massenet, Roméo et Juliette de Berlioz (Festival de Martina Franca) et Carmen (Messine).
Il débute en 1997 aux USA, où il reviendra souvent : Los Angeles (Il barbiere di Siviglia en 1997 et Madama Butterfly, en 1999), Minneapolis (Semiramide de Rossini, en 2000) et le New York City Opera. À Dallas, sa direction du Barbiere di Siviglia, avec Jennifer Larmore et Bruce Ford, remporte un triomphe.
Sa connaissance et sa compréhension de la musique de Verdi le précèdent en France, où il devient un chef très recherché : Nabucco à l'Opéra de Nice en 1997, Un ballo in maschera à Marseille, Otello au Festival d'Antibes, Ernani, Attila et Luisa Miller à Montpellier.
Marco Guidarini connaîtra une véritable consécration à l'été 2001, obtenant d'affilée trois triomphes unanimes de la presse et du public, dans le cadre des célébrations du centenaire de la mort de Verdi : Giovanna d'Arco au Festival de Saint Denis, avec l'Orchestre National de France, Rigoletto aux Chorégies d'Orange avec le même orchestre, et Aida au Stade de France avec l'Orchestre de Radio France. Au New Zealand Festival de Wellington, il a dirigé Simon Boccanegra.
Les formations italiennes s'intéressent les premières à lui pour le répertoire symphonique : les orchestres du Carlo Felice de Gênes, de la Regionale Toscana et de la RAI de Rome. Il intensifie alors son activité symphonique, dirigeant à maintes reprises l'Orchestre de la SWF de Baden-Baden, l'Orchestre symphonique du Québec, I Filarmonici di Torino, l'Orchestre de chambre de Stockholm, l'Orchestra internazionale d'Italia, le Hong-Kong Philharmonic Orchestra. En France, Marco Guidarini est fréquemment réclamé par l'Orchestre National de France et l'Orchestre National de Montpellier. La presse et le public ont salué unanimement sa direction de Rigoletto, pour ses débuts au Metropolitan Opera, en début d'année 2002.
Après des débuts très remarqués à Tokyo, il a dirigé La damnation de Faust de Berlioz, à la tête de l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig. L'Orchestre Philharmonique de Radio France l'a invité en 2002 pour un programme consacré à Ghedini et Puccini. Il a dirigé en septembre 2003 Carmen, au Stade de France, à la tête de l'Orchestre Philharmonique de Radio France.
En avril 2004, il a reçu le Grand Prix de l'Académie du disque lyrique pour son enregistrement de Le Villi de Puccini, à la tête de l'Orchestre Philharmonique de Radio France et dirige La vedova scaltra à l'Opéra de Montpellier.

Marco Guidarini est directeur musical de l'Orchestre Philharmonique de Nice depuis le 1er octobre 2001. Il a résolument placé le travail et la programmation de cet orchestre sous le signe du XXe siècle historique (Mahler, Bartok…), et fondé l'ensemble Apostrophe du Philharmonique de Nice, consacré à la musique du XXe siècle et à la création contemporaine.
Comme directeur musical du Philharmonique de Nice, il en dirige la majorité des concerts (Brahms, Mahler, Chostakovitch, Beethoven, Ravel…).

En 2005, il prend la direction artistique du Festival de Musique Sacrée de Nice. Il dirige Il corsaro de Verdi, au Gran Teatro del Liceú de Barcelone, la Symphonie n°6 de Mahler, à Malaga, Idomeneo, au San Carlo de Naples, enregistré pour Dynamic, et Pélleas et Mélisande, à l'Opéra de Nice. En novembre de cette même année, il emmène l'Orchestre Philharmonique de Nice au Japon deux semaines, pour une tournée de six concerts et une émission de télévision diffusée sur le réseau, aux côtés de la soprano Angela Gheorghiu et la pianiste japonaise Ingrid Fujiko Hemming.

En 2006, il dirige Wozzeck, à l'Opéra de Nice, Cyrano de Bergerac, à l'Opéra de Montpellier puis Don Carlos, à Strasbourg. Durant l'été, il dirige l'Orchestre Philharmonique de Nice aux Chorégies d'Orange pour Lucia di Lammermoor et un concert lyrique aux côtés d'Inva Mula et Rolando Villazon.

Le 3 novembre dernier, Marco Guidarini s'est vu remettre, en présence de Monsieur le Sénateur Maire de la Ville de Nice et de Monsieur le Consul Général d'Italie, " La stella della solidarietà ", distinction attribuée en reconnaissance de sa contribution à la diffusion de la culture italienne à l'étranger.

Son enregistrement pour le label Opera Rara de La Sofonisba de Paër a été nommé CD du mois par la revue Gramophone, dans son numéro de novembre 2006.

Discographie
Pour DYNAMIC :
Macbeth de Verdi (premier enregistrement de la version originale de 1847) ;
Le Trouvère (premier enregistrement de la version française, avec les ballets complets) ;
Roma de Massenet (premier enregistrement mondial)
DVD de Idomeneo de Mozart, dans la production du San Carlo de Naples.

Pour ABC Classics :
French and italian arias ; David Hobson, ténor ; Tasmanian Symphony Orchestra
Orphée et Eurydice de Gluck ; vidéo dans la mise en scène de Stefanos Lazaridis

Pour Naïve :
Le Villi de Puccini avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France

Pour Deutsche Grammophon :
DVD de Cyrano de Bergerac d'Alfano, Orchestre National de Montpellier, avec Roberto Alagna

Pour Opera Rara :
La Sofonisba de Paër